فرای، راجر (۱۸۶۶ـ۱۹۳۴): تفاوت میان نسخه‌ها

از ویکیجو | دانشنامه آزاد پارسی
بدون خلاصۀ ویرایش
 
بدون خلاصۀ ویرایش
 
(یک نسخهٔ میانیِ ایجادشده توسط همین کاربر نشان داده نشد)
خط ۱: خط ۱:


فِرای، راجِر (۱۸۶۶ـ۱۹۳۴)(Fry, Roger)
{{جعبه زندگینامه|عنوان=راجر فرای|نام=Roger Fry|نام دیگر=|نام اصلی=|نام مستعار=|لقب=|زادروز=۱۸۶۶م|تاریخ مرگ=۱۹۳۴م|دوره زندگی=|ملیت=انگلیسی|محل زندگی=|تحصیلات و محل تحصیل=|شغل و تخصص اصلی=نقاش، منتقد هنری|شغل و تخصص های دیگر=|سبک=امپرسیونیسم|مکتب=|سمت=عضو گروه بلومزبری
از ۱۹۰۵ تا ۱۹۱۰م مدیر موزه متروپولیتن نیویورک|جوایز و افتخارات=|آثار=جووانّی بلّینی (۱۸۹۹م)، دگرگونی‌ها (۱۹۲۶م)، هنر فلاندری (۱۹۲۶م)، و تأمل‌هایی در هنر انگلستان (۱۹۳۴م)|خویشاوندان سرشناس=|گروه مقاله=هنر|دوره=|فعالیت های مهم=|رشته=|پست تخصصی=|باشگاه=}}
[[پرونده:33058700-2.jpg|بندانگشتی|میز صبحانه اثر راجر فرای]]
فِرای، راجِر (۱۸۶۶ـ۱۹۳۴م)(Fry, Roger)


[[File:33058700.jpg|thumb|فِراي، راجِر]]
نقاش، منتقد هنری انگلیسی. از ستایشگران [[سزان، پل (۱۸۳۹ـ۱۹۰۶)|پل سزان]]<ref>Paul Cézanne


منتقد هنری و هنرمند انگلیسی. از ستایشگران پل سزان<ref>Paul Cézanne
</ref>، نقاش فرانسوی، بود. اصطلاح [[پست امپرسیونیسم|پُست امپرسیونیسم]]<ref>post-Impressionism


</ref>، نقاش فرانسوی، بود. اصطلاح پُست امپرسیونیسم<ref>post-Impressionism
</ref> را وضع کرد، و در [[انگلستان]] به حمایت از آن برخاست. نظریۀ «فرم معنادار<ref>significant form </ref>»، و رنگ همچون معیاری برای ارزیابی هنرِ راستین، را تفسیر کرد. عضو [[بلومزبری، گروه|گروه بلومزبری]]<ref>Bloomsbury Group </ref> بود و کارگاه‌های اُمگا<ref>Omega Workshops </ref> را با هدف پیشبرد طراحی، و تشویق هنرمندان جوان بنیاد نهاد. مقالات نقادانه‌اش، که در دهه‌های ۱۹۲۰ و ۱۹۳۰م بسیار تأثیرگذار بودند، در مجلّدی با نام ''دید و طرح''<ref>''Vision and Design'' </ref> در ۱۹۲۰ به‌چاپ رسید. فرای از ۱۹۰۵ تا ۱۹۱۰م مدیر موزۀ متروپولیتن<ref>Metropolitan Museum </ref> [[نیویورک]] بود. نوشته‌هایش عبارت‌اند از ''جووانّی بلّینی''<ref>''Giovanni Bellini'' </ref> (۱۸۹۹م)، ''دگرگونی‌ها''<ref>''Transformations'' </ref> (۱۹۲۶م)، ''هنر فلاندری''<ref>''Flemish Art'' </ref> (۱۹۲۶م)، و ''تأمل‌هایی در هنر انگلستان''<ref>''Reflections on British Art''</ref> (۱۹۳۴م).
 
</ref> را وضع کرد، و در انگلستان به حمایت از آن برخاست. نظریۀ «فرم معنادار<ref>significant form </ref>»، و رنگ همچون معیاری برای ارزیابی هنرِ راستین، را تفسیر کرد. عضو گروه بلومزبری<ref>Bloomsbury Group </ref> بود و کارگاه‌های اُمگا<ref>Omega Workshops </ref> را با هدف پیشبرد طراحی، و تشویق هنرمندان جوان بنیاد نهاد. مقالات نقادانه‌اش، که در دهه‌های ۱۹۲۰ و ۱۹۳۰ بسیار تأثیرگذار بودند، در مجلّدی با نام ''دید و طرح''<ref>''Vision and Design'' </ref> در ۱۹۲۰ به‌چاپ رسید. فرای از ۱۹۰۵ تا ۱۹۱۰ مدیر موزۀ متروپولیتن<ref>Metropolitan Museum </ref> نیویورک بود. نوشته‌هایش عبارت‌اند از ''جووانّی بلّینی''<ref>''Giovanni Bellini'' </ref> (۱۸۹۹)، ''دگرگونی‌ها''<ref>''Transformations'' </ref> (۱۹۲۶)، ''هنر فلاندری''<ref>''Flemish Art'' </ref> (۱۹۲۶)، و ''تأمل‌هایی در هنر انگلستان''<ref>''Reflections on British Art''</ref> (۱۹۳۴).


&nbsp;
&nbsp;

نسخهٔ کنونی تا ‏۱۵ مارس ۲۰۲۵، ساعت ۰۴:۱۰

راجر فرای
Roger Fry
زادروز ۱۸۶۶م
درگذشت ۱۹۳۴م
ملیت انگلیسی
شغل و تخصص اصلی نقاش، منتقد هنری
سبک امپرسیونیسم
سمت

عضو گروه بلومزبری

از ۱۹۰۵ تا ۱۹۱۰م مدیر موزه متروپولیتن نیویورک
آثار جووانّی بلّینی (۱۸۹۹م)، دگرگونی‌ها (۱۹۲۶م)، هنر فلاندری (۱۹۲۶م)، و تأمل‌هایی در هنر انگلستان (۱۹۳۴م)
گروه مقاله هنر
میز صبحانه اثر راجر فرای

فِرای، راجِر (۱۸۶۶ـ۱۹۳۴م)(Fry, Roger)

نقاش، منتقد هنری انگلیسی. از ستایشگران پل سزان[۱]، نقاش فرانسوی، بود. اصطلاح پُست امپرسیونیسم[۲] را وضع کرد، و در انگلستان به حمایت از آن برخاست. نظریۀ «فرم معنادار[۳]»، و رنگ همچون معیاری برای ارزیابی هنرِ راستین، را تفسیر کرد. عضو گروه بلومزبری[۴] بود و کارگاه‌های اُمگا[۵] را با هدف پیشبرد طراحی، و تشویق هنرمندان جوان بنیاد نهاد. مقالات نقادانه‌اش، که در دهه‌های ۱۹۲۰ و ۱۹۳۰م بسیار تأثیرگذار بودند، در مجلّدی با نام دید و طرح[۶] در ۱۹۲۰ به‌چاپ رسید. فرای از ۱۹۰۵ تا ۱۹۱۰م مدیر موزۀ متروپولیتن[۷] نیویورک بود. نوشته‌هایش عبارت‌اند از جووانّی بلّینی[۸] (۱۸۹۹م)، دگرگونی‌ها[۹] (۱۹۲۶م)، هنر فلاندری[۱۰] (۱۹۲۶م)، و تأمل‌هایی در هنر انگلستان[۱۱] (۱۹۳۴م).

 


  1. Paul Cézanne
  2. post-Impressionism
  3. significant form
  4. Bloomsbury Group
  5. Omega Workshops
  6. Vision and Design
  7. Metropolitan Museum
  8. Giovanni Bellini
  9. Transformations
  10. Flemish Art
  11. Reflections on British Art